Transmission de répertoire avec Géraldine Chollet
Kiff Dance Days – 40 ans de l’avdc
Nous commencerons la session par un échauffement collectif guidé·esx par la parole, l’imaginaire et l’attention aux sensations, les participant·esx sont invité·esx à traverser une large palette de qualités physiques et sensorielles. La recherche porte notamment sur l’effort, l’agilité, la tendresse, ainsi que sur notre capacité à sentir — sentir le poids, la texture, la densité, la fluidité, la précision et les variations d’énergie à l’intérieur du corps. Cet échauffement est nourri par vingt années de pratique et de transmission d’outils de recherche du mouvement issus du parcours de Géraldine Chollet, notamment au sein du langage de mouvement Gaga. Le contenu proposé s’inscrit dans une continuité pédagogique et artistique, tout en étant désormais transmis hors du label Gaga.
Après l’échauffement, le groupe apprendra la première partie de la pièce OUVERTURE-pièce pour danseureusexs et public cheminant à l’image d’une marche pulsée exécutée en groupe.
Biographie
Diplômée du Laban Centre à Londres, Géraldine Chollet développe un parcours artistique à la croisée de la danse et du théâtre. Elle collabore comme interprète avec plusieurs compagnies, notamment la Cie Jessica Huber, la Cie Prototype-Status, la Cie Philippe Saire et la Cie Unplush. En parallèle, elle travaille comme comédienne avec la Cie Émilie Charriot et la Fair Cie.
Elle se forme auprès d’Ohad Naharin et de la Batsheva Dance Company à l’enseignement du langage de mouvement Gaga, qu’elle transmet de 2008 à 2025 dans de nombreux contextes, notamment à La Manufacture – HETSR, au sein de la Cie Philippe Saire et à l’Annexe 36 à Lausanne.
Après près de vingt ans consacrés à la transmission, elle choisit de se retirer du label Gaga pour des raisons personnelles et politiques, et poursuit aujourd’hui son enseignement du mouvement hors de ce cadre institutionnel.
Depuis 2011, Géraldine développe son travail chorégraphique avec la Cie Rahu LaMo et crée plusieurs pièces, dont ITMAR, OUVERTURE – pièce pour danseur·euse·x·s et public cheminant et La Tendresse du ventre de la baleine.
En 2025, elle reçoit le Prix suisse des arts de la scène.