DDD – Dramaturgie, Danse, Dialogue

Les rencontres ddd – dramaturgie danse dialogue consistent à appréhender la dramaturgie non pas comme une approche savante, où l’on considérerait le·la dramaturge comme la police du sens mais comme une pratique intuitive et protéiforme circulant entre des personnes, des idées, des processus de travail, des gestes. Elle devient alors expérience, mode d’accompagnement de projet ou culture organisationnelle. ddd s’articule autour de deux formats : des temps de dramaturgie expérimentale et collaborative à la table et des ateliers de partage de pratiques. 

 

rendez-vous

far° festival Nyon

mercredi 14 août (10.30-17.30)
atelier de partage de pratiques avec Caroline de Cornière (Cie C2C) et Nina Langensand pour art+care
« Arts scéniques et parentalité »

jeudi 15 août (10.30-17.30)
atelier de partage de pratiques avec Marion Baeriswyl, Leila Chakroun et Laurent Valdès
« Permaculture – danse située »

Ateliers offerts, sur inscription.
Possibilité de rejoindre la journée en cours.
Service de babysitting mis à disposition, merci de nous contacter en cas d’intérêt.

Actualité

saison 24-25 et nouveau format LOOPS

La coordination du projet ddd se poursuit en collaboration avec ses partenaires culturels et festivals. Les différents formats ddd proposés sur la saison 24-25 inviteront quant à eux près d’une trentaine de dramaturges, praticiennes et praticiens des différents métiers de la danse.

Tout nouveau format du projet ddd et sur appel à projets (publié en août), LOOPS étire la dynamique de codéveloppement sur un temps plus long, avec un groupe transdisciplinaire suivi. Les rencontres suivront des boucles (loops) et se déclineront à raison de trois sessions de deux jours sur deux mois au Dansomètre à Vevey (3-4.3), aux Marchadises du far° à Nyon (17-18.3) et au Théâtre Sévelin 36 à Lausanne (14-15.4).

Avec les visites de : Alessandra Domingues, Mamu Tshi, Marius Schaffter, Adina Secretan, Pierre Piton, Dragos Tara, Gregory Stauffer, Maud Blandel, Gautier Teuscher, Christophe Jaquet, Neda Loncarevic
Facilitation : Anne-Laure Sahy
Délai de postulation : 28 octobre

Pour Qui ?

Ces rencontres sont ouvertes à l’ensemble des praticien·x·nes de la danse, de la performance, des arts scéniques et visuels, +++ – technique, performance, chorégraphie, création lumière, son, musique, scénographie, costumes, production, communication, administration, diffusion, médiation, dramaturgie…

Inscription

Pour les temps de dramaturgie expérimentale, merci d’annoncer jusqu’au matin même, le moment de votre arrivée – au choix : 11.30, 14.00 ou 15.30.

Pour les ateliers partage de pratiques, inscription par mail ou par téléphone au +41 78 960 55 66 (au plus tard le soir avant).

Il est possible de venir aux temps de dramaturgie expérimentale et collaborative à la table avec des enfants ; prière de nous contacter avant pour que nous rendions cette cohabitation confortable pour touxtes.

Dramaturgie expérimentale et collaborative à la table

Bienvenue à toutes les personnes qui souhaitent rejoindre les processus de la journée, et/ou en profiter pour venir pitcher des idées, confronter des limites, clarifier des ébauches, élaborer des scenarios par étapes, contribuer aux projets des autres, recevoir des retours, des questions en retour, des options de résolution, du partage d’expériences et de savoirs.

Ateliers de partage de pratiques

Les ateliers ont généralement lieu en studio et sont portés par une personne invitée qui propose d’échanger autour d’une pratique : outils de travail à expérimenter, vocabulaire ou thématique à co-développer, intuitions à tester collectivement.

Véritables temps d’échanges, ces ateliers sont autant de moments qui peuvent traiter de la question du soin dans les équipes artistiques, de la dramaturgie sonore, de la respiration, des principes de permaculture dans les processus de création, de la notion d’auteur·x·e, etc.

Roberta Alberico, Marie Alexis, Marion Baeriswyl, Coline Bardin, Selina Beghetto, Prune Beuchat, Maud Blandel, Julia Botelho, Hugo Cahn, Baptiste Cazaux, Guy Cools, Rudy Decelière, Caroline de Cornière, Ursula Degen, Clara Delorme, Claire Dessimoz, Mona de Weerdt, Alessandra Domingues, Chantal Dugave, Isis Fahmy, Laura Gaillard, Leo Garcia, Lucia Gugerli, Nidea Henriques, Johanna Hilari, Christophe Jaquet, Meriel Kenley, Olivier Koundouno, Krassen Krastev, Camille Lacroix, Nina Langensand, Marc Le Roux, Chris Leuenberger, Neda Loncarevic, Cristina Martinoni, Jasmine Morand, Faustine Moret, Mariela Nestora, Amandine Ngindu aka Mamu Tshi, Valérie Niederoest, Mariana Nunes, Joana Oliveira, Aurélien Patouillard, Pierre Piton, Michèle Pralong, Florence Proton, Raphael Raccuia, Denis Rollet, Anne-Laure Sahy, Marius Schaffter, Michael Scheuplin, Adina Secretan, Nicole Seiler, Elise Simonet, Gregory Stauffer, Nataly Sugnaux Hernandez, Benjamin Sunarjo, Dragos Tara, Degen Tesfaldet aka Blood, Laurent Valdès, Antoine Weil, Barbara Yvelin, David Zagari, …

Ateliers passés

Dramaturgie sonore : field recording et mise en espace avec Raphael Raccuia ; Une enquête en chanson avec Dragos Tara ; Atelier spectateurice avec Christophe Jaquet et nicole Seiler ; Pratiques collectives non-hiérarchisées avec Pierre Piton et Lucia Gugerli ; À la chasse de la lumière – expérimentations et manipulations avec Ursula Degen et Chantal Dugave ; Le care dans sa pratique artistique – fabriquer avec soin avec Selina Beghetto et Johanna Hilari ; Intelligence collective et « horizontalités dramaturgiques » : quelques outils concrets avec Adina Secretan ; Pratiquer ensemble en se passant de mot avec Claire Dessimoz et Aurélien Patouillard ; Dramaturgie et conscience écologique. Artiste, travail et société avec Guy Cools, Gregory Stauffer et Mariela Nestora ; Une pratique de la conversation avec Elise Simonet ; Centre, cercle et collectivité avec Mamu Tshi et Blood ; Respirer avec Chris Leuenberger et Benjamin Sunarjo ; Jeu de pistes réflexives consacrées au pouvoir et à ce qu’on peut bien faire de ce machin avec Anne-Laure Sahy et Camille Lacroix ; Être là avec Coline Bardin et Prune Beuchat ; penser la relation entre la technique et la production avec Leo Garcia et Mariana Nunes ; Plugging into the Collective brain avec Mona de Weerdt et Marie Alexis.

Soutiens & Partenaires

ddd est un projet de l’AVDC réalisé grâce au soutien du Canton de Vaud, de la Fondation Ernst Göhner, de la Fondation Corymbo, en collaboration avec le Théâtre Sévelin 36, le Dansomètre – espace de création et recherche chorégraphique, Les Chorégraphiques, L’Oriental Vevey, le far° festival Nyon, les Rencontres professionnelles de danses – Genève, GO GO GO, le Grütli – Centre de production et de diffusion des Arts vivants, le Pavillon ADC et L’Abri – Genève.

Des projets qui font Écho